詳細資料ISBN:9789868972544 規格:平裝 / 80頁 / 19 X 29.5 CM / 普通級/ 全彩印刷 / 初版 出版地:台灣 內容簡介 細倉真弓在2012年進駐關渡美術館,在駐村期間開始構思與進行「浮游物」這系列的拍攝。延續著她先前創作主題中,人與自然間的關係,探索各處不知名的地景,與陌生的人們相遇。面對在這座亞熱帶島嶼上度過的生活,溽暑的氣候、熱帶林景觀與狂躁的青春,似乎帶給細倉真弓某種魔力,她形容那段日子有如陷入發燒般,甚至令她思索起攝影作為一種曖昧的媒介,遊走在物質與幻象之間,因而觸發了她以一種全新感知的方式處理拍攝的成果。 「浮游物」這系列作品最終的展現,經由了一連串傳統放相技法、化學反應與數位後製,讓影像的非物質性與物質性的界面互相對立,畫面有如流動在某個凝結的瞬間。她親手操作底片的成像製造,藉由這些成品,提出自己對於攝影本質的觀點——沒有什麼是完全固確的。 攝影集承襲了細倉對於「浮游物」的概念,除了收錄藝術家日記與兩種版本的作品外,也以插頁方式將在印刷廠試印的紙張置入書中,呼應藝術家反覆測試影像的不確定性。同時邀請新銳小說家言叔夏以這系列在臺灣發想、取材的作品進行發想。其所衍生的短篇故事,更將整個創作當下的氛圍拓展出另一個風貌。 THIS SERIES WAS FIRST PHOTOGRAPHED IN 2012, WHEN HOSOKURA PARTICIPATED ARTIST-IN-RESIDENCY PROGRAMME IN TAIPEI. THE OUTCOME WAS PRODUCED THROUGH A COMPLEX COMBINATION OF ANALOGUE AND DIGITAL PRINT TECHNIQUES TO APPROACH THE IMMATERIALITY OF AN IMAGE AGAINST THE MATERIALITY OF MEDIUM. IN THE PHOTOGRAPHS EACH IMAGE APPEARS AMBIVALENTLY AND UNFIXED, AS IF ITS FLOATING ON THE PRINT FOREVER. THE PHOTOGRAPHER DESCRIBES HER EXPERIENCE AS SOMETHING LIKE A FEVER, AND IT MADE HER THINK OF PHOTOGRAPHY AS AN AMBIGUOUS MEDIUM, FLOATING BETWEEN ITS MATERIALITY AND VISUALITY. SHE HAS TURNED ALL THE ELEMENTS, SUCH AS THE TROPICAL NATURE, CLIMATE, AND THE YOUTH WITH ANIMATION, INTO A NEW SENSATION IN A FORM OF PHOTOGRAPHY.本書特色 ——台北的夏天和東京不同,太陽照射在皮膚上有著灼熱的刺痛感。彷彿用手指直接接觸「熱」這個東西一樣,觸感在肌膚上持續停留著。 ——如果錯過這一瞬間,就不會再回來的那種美,我想任何人都有這樣的時刻,但本人卻通常不自覺,那種經常有的長得很漂亮啦、受到異性歡迎啦之類的事情,會因為適應了日常現實而變成瑣碎無聊的小事。但是他的美和那種無聊的事情完全無關,完全獨立於那種因為長得漂亮就得到什麼好處的卑鄙。我想,下次再見面時肯定不會有這種感覺了。不過仔細想想,任何人都不可能一直以同樣的姿態活下去。只是這種繽紛在每個人身上並不相同。 摘自藝術家細倉真弓的日記,關於兩年前的夏天。
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